- <살인의 추억>, <괴물>, <마더>의 봉준호 감독 & 씨네 21 김영진 평론가의 코멘터리 수록
(코멘터리 한영 자막 수록)
- 원전후 비교 영상
- 이미지 자료 모음

* <하녀> 디지털 복원으로 다시 태어나다 *

드디어 김기영 감독의 걸작 <하녀>(1960)가 DVD로 출시되었다. 한국영상자료원(원장 조선희)이 고전영화 컬렉션 DVD의 새로운 하위브랜드인 “고전의 재창조(RE-BIRTH OF THE CLASSICS)”를 통해 디지털 복원판 <하녀>를 출시한 것. 2004년부터 한국영상자료원은 신상옥, 김기영 등 감독 박스세트 시리즈, 일제 강점기 발굴 영상을 DVD에 담은 ‘발굴된 과거’ 시리즈 등을 출시해온 바 있다.

<하녀>는 2007년 <열녀문> <미몽> <시집가는 날>에 이은 한국영상자료원 디지털 복원 프로젝트 4번째 작품이다. 마틴 스콜세지 감독이 이끄는 세계영화재단(WCF : World Cinema Foundation)의 지원으로 한국영상자료원과 디지털 영상전문업체 HFR이 복원작업을 진행했다. 이번 DVD는 칸 상영 버전에서 미처 작업하지 못했던 ‘자막 제거 복원’ 및 일부 화질, 색보정의 추가 개선작업이 반영된 최종 복원본이다. 특히 세계 초유의 자막 제거 작업에는 한국영상자료원이 한국콘텐츠진흥원의 문화기술(CT)지원사업 보조금으로 서울대 정보신호처리연구소(조남익 교수), HFR 영상시스템 연구소(한병희 소장)와 산.학.연 프로젝트로 연구 개발한 자막복원솔루션이 사용되었다. 여러분들은 HD 리마스터링 <하녀> DVD를 통해 현재 전 세계 디지털 복원 사업의 현주소를 확인할 수 있다

* 김기영 영화세계의 원형 <하녀> *

아내가 친정에 간 사이 하녀와 관계를 가진 남자가 파멸에 이른다는 줄거리의 <하녀>는 1960년에 만들어졌지만 지금 봐도 손색이 없는 영화적 완성도를 갖췄다. 당시 김기영 감독은 이층집 세트를 직접 지어 모든 제작 상황을 통제하며 연출했다 한다. 촬영, 조명 등 당대의 기술 수준을 뛰어넘는 ‘룩(look)’과 김진규, 이은심, 주증녀, 엄앵란 등 성격파 배우들이 펼치는 연기 앙상블은 이 작품을 걸작의 반열에 올리는 데 주저하지 않게 만든다. 안성기, 이유리 등 아역배우들의 호연도 빼놓을 수 없는 볼거리. 이후 김기영은 <하녀>의 설정을 10년의 간격을 두고 반복, <화녀>(71) <화녀'82>로 변주했다

* 코멘터리 드림팀 : 봉준호, 김영진의 음성해설 *

한국영상자료원은 국내 최초로 고전한국영화 DVD에 후배 감독들과 영화평론가들의 음성해설을 수록하고 있다. 이번에는 2008년 <충녀>에 이어 ‘코멘터리 드림팀’ 김영진 평론가와 <마더>의 봉준호 감독이 다시 만나 음성해설을 맡았다. <하녀>라는 뛰어난 스릴러 영화와 그 영화 전체를 빈틈없이 분석한 그들의 음성이 만난 것은 세상에서 가장 훌륭한 영화 교과서라 불러도 좋을 것이다

* 풍성한 부록도 빠질 수 없다 *

부록영상으로는 ‘복원전후 비교 영상’과 영화 장면을 책처럼 구성한 ‘이미지 갤러리’가 포함되었다. 한국영상자료원 고전영화 컬렉션 시리즈에서 많은 이들이 관심을 갖는 부록소책자 역시 알차게 구성되었다. 국영문으로 된 40페이지 분량의 소책자에는 영화평론가 이연호가 <하녀>에 대해 꼼꼼히 분석한「50여 년간의 생성과 진화」그리고 한국영상자료원 보존기술센터 연구원 김기호가 디지털 복원 작업의 경험담을 기록한 「‘하녀’의 유혹은 계속 된다:디지털 복원의 현주소와 과제」가 각각 수록되었다.

최근작 : <[블루레이] 하녀>,<[블루레이] 고려장>,<[블루레이] 이어도> … 총 16종 (모두보기) 소개 : 1922년 10월 1일에 서울에서 태어나 1998년 2월 5일에 사망했다. 영화감독이자 제작자로 활동했다. 서울대학교 치과대학을 졸업했고, 한국전쟁 중 시나리오 작가 오영진의 권유로 미국 공보원 영화제작소에 들어간 것이 계기가 되어 1955년 <주검의 상자>로 데뷔했다. 그의 작품 세계는 인간 심리에 대한 냉혹한 분석과 사디즘적 파괴력을 작품 속에 표현해 ‘한국 컬트영화의 창시자’로 불렸다. 또한 그는 괴짜 감독으로 불리며 영화계는 물론 대중에게도 외면받은 불우한 감독이었으나 뒤늦게 그의 독특한 작품 세계가 국제적으로 ... 1922년 10월 1일에 서울에서 태어나 1998년 2월 5일에 사망했다. 영화감독이자 제작자로 활동했다. 서울대학교 치과대학을 졸업했고, 한국전쟁 중 시나리오 작가 오영진의 권유로 미국 공보원 영화제작소에 들어간 것이 계기가 되어 1955년 <주검의 상자>로 데뷔했다. 그의 작품 세계는 인간 심리에 대한 냉혹한 분석과 사디즘적 파괴력을 작품 속에 표현해 ‘한국 컬트영화의 창시자’로 불렸다. 또한 그는 괴짜 감독으로 불리며 영화계는 물론 대중에게도 외면받은 불우한 감독이었으나 뒤늦게 그의 독특한 작품 세계가 국제적으로 재조명되어 1998년 베를린 국제영화제의 미니회고전에 초대되기도 했다. 그의 대표작으로 꼽는 <초설>(1957)은 이승만 독재와 미국의 지배에 대한 반항정신으로 만들었으나 사라진 영화다. 초창기 작품이 전후 한국 민중의 초상이었던 1960년대를 연 <현해탄은 알고 있다>(1961)는 반전의식의 소산, <하녀(下女)>(1960), <화녀>(1971)는 중산층 가정을 무대로 했다. 그 밖에 <고려장>(1963), <육식동물>(1984) 등이 있다.

최근작 : <카시오페아>,<황진이 : HD 리마스터링>,<[블루레이] 황진이 : 500장 넘버링 한정판> … 총 141종 (모두보기) 소개 : 오랜 세월동안 한결같은 성실함과 친숙한 모습으로 '국민 배우'라고 불리는 한국의 대표적인 배우. 안성기는 아버지가 영화기획과 제작일을 하셨던 탓에 5살때부터 연기를 시작했다. 1957년 <황혼열차>를 통해 영화계에 데뷔한 그는 1959년 <10대의 반항>에 출연하여 대종상의 전신인 문교부 영화상의 문교부 장관상과 샌프란시스코의 영화상 골든 특별상(아역)을 수상하며 배우로서의 가능성을 인정받는다. 그러나 연기와 학교 생활을 병행하는 것이 힘들어 67년 <하얀 까마귀>를 마지막으로 아역배우로서의 활동을 마감한다. 외국어 대... 오랜 세월동안 한결같은 성실함과 친숙한 모습으로 '국민 배우'라고 불리는 한국의 대표적인 배우. 안성기는 아버지가 영화기획과 제작일을 하셨던 탓에 5살때부터 연기를 시작했다. 1957년 <황혼열차>를 통해 영화계에 데뷔한 그는 1959년 <10대의 반항>에 출연하여 대종상의 전신인 문교부 영화상의 문교부 장관상과 샌프란시스코의 영화상 골든 특별상(아역)을 수상하며 배우로서의 가능성을 인정받는다. 그러나 연기와 학교 생활을 병행하는 것이 힘들어 67년 <하얀 까마귀>를 마지막으로 아역배우로서의 활동을 마감한다. 외국어 대학교 베트남어과에 진학한 그는 졸업 후 베트남으로 진출할 의도로 ROTC에 지원하였지만 월남이 패망한 뒤라 전방의 포병장교로 임관하고 군 생활을 마치게 된다. 제대 후 중앙대학교 연극영화과에 진학하였지만 자신의 뜻과 맞지않아 방황하던 그는 아버지의 권유로 1977년 김기영 감독의 <병사와 아가씨들>에 출연하면서 배우로서의 활동을 재개한다. <제3공작>, <우요일>, <야시> 등의 작품에 조연으로 출연하였지만 그다지 주목을 받지 못하던 안성기는 1980년 이장호 감독의 <바람불어 좋은 날>을 계기로 새로운 발판을 마련한다. 이 영화에서 수준높은 연기를 선보인 그는 끊임없는 노력에 의한 탁월한 연기력으로 한국 영화의 전성기를 이끌어가는 주역으로 급부상한다. <만다라>, <적도의 꽃>, <고래사냥> ,<깊고 푸른 밤>, <겨울 나그네>, <기쁜 우리 젊은 날>, <칠수와 만수> 등 그의 출연작 대부분이 80년대 대표적 흥행영화로 손꼽힐 만큼 안성기는 흥행보증수표로 자리매김한다. 82년에 배창호 감독의 <꼬방동네 사람들>을 찍다가 오소영을 만나 결혼, 두 아들 다빈, 필립을 두었다. 연예인으로는 보기 드물게 사생활에서도 스캔들 한번 없는 모범적인 가장으로서, 그는 겹치기 출연이나 다작은 절대 금물로 여긴다. 90년대에 들어 그는 <남부군>, <베를린 리포트>, <하얀전쟁>, <태백산맥>, <아름다운 시절> 등 작품성있는 영화에서 탁월한 연기력을 선보였을 뿐만 아니라, <투캅스> ,<박봉곤 가출사건>, <인정사정 볼 것 없다> 등의 영화에도 출연하며 연기변신에 도전한다. 진지한 연기 외에 <개그맨>, <투캅스>에서 보여준 코메디 연기 역시 일품이라는 평을 받는다. 2000년대에도 <흑수선>, <무사>, <실미도> 등의 대작영화에 출연하며 꾸준한 활동을 보여주고 있는 안성기는 스크린 쿼터 사수운동 등 한국 영화의 발전을 위해서도 활발한 활동을 보여주고 있다.

최근작 : <[블루레이] 하녀>,<[블루레이] 삼포가는 길>,<[블루레이] 사랑방 손님과 어머니> … 총 29종 (모두보기) 소개 : <사랑방 손님과 어머니>, <벙어리 삼룡> 등의 작품을 통해 한 시대를 풍미했던 은막의 스타. 1998년 작고한 배우 김진규는 1960년대 최고의 스타였다. 신상옥 감독의 '성춘향'(1961) 같은 상업영화부터 유현목 감독의 '오발탄'(1961)이나 김기영 감독의 '하녀'(1960) 등 작가주의 계열의 영화까지 폭넓게 연기했다. 두번째 부인 배우 김보애, 슬하 2남 3녀(배우 김진아, 배우 김성준)

최근작 : <[블루레이] 마부>,<노다지>,<김기덕 컬렉션 (4disc 박스세트)> … 총 10종 (모두보기) 소개 : 깜찍한 햅번 스타일로 대중을 사로잡았으며 결코 바래지 않을 영원한 젊음까지 약속했던 엄앵란은 신성일과 함께 청춘영화의 상징으로 한국영화사에 기록될 것이다. 63년 청춘영화 <가정교사>(김기덕)와 <청춘교실>(김수용)의 히트 이후 이른바 신-엄 콤비 스타가 탄생했다. 그후 <맨발의 청춘>(64, 김기덕) <동백아가씨>(64, 김기) <배신>(64, 정진우) <떠날때는 말없이>(64, 김기덕) 등 일일이 열거할 수 없는 수많은 청춘영화들에서 신성일과 엄앵란은 상류층 또는 하층민 역을 서로 바꿔가며 사랑에 빠지고 이별하기를 수없이 반복했... 깜찍한 햅번 스타일로 대중을 사로잡았으며 결코 바래지 않을 영원한 젊음까지 약속했던 엄앵란은 신성일과 함께 청춘영화의 상징으로 한국영화사에 기록될 것이다. 63년 청춘영화 <가정교사>(김기덕)와 <청춘교실>(김수용)의 히트 이후 이른바 신-엄 콤비 스타가 탄생했다. 그후 <맨발의 청춘>(64, 김기덕) <동백아가씨>(64, 김기) <배신>(64, 정진우) <떠날때는 말없이>(64, 김기덕) 등 일일이 열거할 수 없는 수많은 청춘영화들에서 신성일과 엄앵란은 상류층 또는 하층민 역을 서로 바꿔가며 사랑에 빠지고 이별하기를 수없이 반복했다. 그 대부분의 시간을 두려움 모르는 유희정신으로 버티었던 두 청춘스타는 좌절하거나 운좋으면 탈주에 성공할 불온한 욕망과 반항으로 60년대를 수놓곤 했다. 비록 “우울한 표정으로 무엇인가 응시하고 있다가도 금방 기분을 전환하여 웃기 시작하면 얼굴에서 웃음이 떠나지 않는 천진난만함을 가진” 청춘스타 엄앵란에 대한 기억이 강렬하긴 했지만 그녀가 늘 청춘영화의 주인공이었던 것은 아니다. <동심초>(59, 신상옥)에서는 당시로서는 보기 드물게 어머니의 앞길을 막지 않는, 지적이며 사려깊은 딸로서 현대의 모럴과 모녀관계, 젊은 여성의 애환을 섬세하게 드러냈다. 이성구 감독의 사회적인 청춘물 <젊은 표정>(60)에서부터 엄앵란의 연기는 빛을 발하기 시작했다. 김화랑 감독의 <딸>(60)에서 그녀는 홀아비 김승호의 딸 역을 정감어리게 표현했다. 그러나 이 무렵부터 엄앵란은 이제 연기폭을 넓혀 좀더 깊이 파고드는 연기를 해야 한다는 충고를 자주 듣게 된다. 귀여운 딸이나 청초한 여대생 역할이 엄앵란의 전매특허로 여겨질 만큼 고정된 연기세계에서 머물러 있었던 것이다. 예컨대 <로맨스 빠빠>(60, 신상옥)와 <박서방>(60, 강대진)에서 그녀의 딸 역할은 똑같이 상투적이었다. 그런 엄앵란에게 새롭게 주어진 역할은 황해, 허장강, 최남현, 장혁 등의 액션스타들 틈에 끼어 말타고 총쏘고 달리는 <지평선>(61, 정창화)에서는 아버지 김승호에게 버려진 후 소매치기가 되고 남자들에게 주먹을 날리는 여자 깡패였다. 당시 관객의 주류를 이루던 아줌마 관객들은 선머슴 같은 모습의 그런 엄앵란에게서 짓눌린 삶의 울증을 풀어주는 일종의 대리만족 같은 것을 느꼈는지도 모르겠다. 그렇지만 엄앵란은 늘 연기보다는 다른 무엇 때문에 주목받는 스타였다. 그녀는 무엇보다도 ‘학사 여배우 1호’였다. 한국영화라면 경멸해마지 않던 대학생들도 단지 여대생 엄앵란이 주연했다는 이유만으로 영화를 보러갈 정도로, 엄앵란이 학사 배우라는 사실은 영화관객들에게 있어 하나의 호기기적인 사건이 되었다. 61년 시집 『사색의 구름다리』까지 출간한 지적인 이미지의 엄앵란은 특히 남녀 대학생에게 인기가 많은 스타였다. 엄앵란이 영화계에 입문하게 된 것은 숙명여대 가정과에 진학한 그해 봄, 전창근 감독의 <단종애사>(56)에서였다. <단종애서>의 어린 송비(宋妃) 역을 연기할 마땅한 여배우를 찾지 못해 고심하던 전창근 감독은 부인 유계선으로부터 노재신의 딸 엄앵란을 추천받게 된다. 종로 1가부터 동대문까지 당의에 트레머리를 한 엄앵란의 사진이 거리를 뒤덮고 국도극장에 <단종애사>의 간판이 붙자 이 청순하고 애틋한 이미지의 신인은 하루아침에 스타가 되었다. 명성의 첫 단추는 그녀의 태생에서 시작되었다, 대중음악가인 엄재근과 배우 노재신 사이에서 태어난 엄앵란은 대중예술이 낯설지 않은 분위기에서 자랄 수 있었다. 양친 외에도 많은 친척들이 연예계에서 활동하고 있었는데, 그 가운데 유명한 사람으로는 아버지의 친동생으로 ‘토미와 그 악단’을 지휘하던 엄토미(예명)가 있었다. 연예인 집안에서 태어난 것만으로도 화제가 되었던 엄앵란은 학사배우라는 간판과 더불어 누구보다도 저널리즘의 혜택을 많이 받았고 비교적 어렵지 않게 스타의 길에 올라섰다. 일례로 엄앵란은 데뷔작 <단종애사>에서 그 자신으로보다는 여배우 노재신의 딸로서 광고되었고, 영화는 크게 히트하여 10만 관객을 동원했다. 이러한 출신배경을 고려할 때 엄앵란이 타고난 배우 기질을 보였다는 시실은 그다지 놀라운 일이 아니었다. 64년 11월 14일의 성대한 결혼식은 이 청춘영화의 아이콘에게 어두운 현실의 시작이었다. 이 공식적인 은퇴 이후, 결코 달콤함과는 거리가 멀었던 신혼기를 보내면서 엄앵란의 가는 허리는 갑자기 30인치로 늘어가 버렸기 때문이다. 그녀의 은퇴 이후 계속되는 흥행실패로 위기에 처한 극동영화사가 신-엄 콤비를 다시 불러내어 재기를 노렸던 <아네모네 마담>(68, 김기덕)에서 불어난 몸매로 등장한 엄앵란은 결국 자신의 이미지를 스스로 깨뜨리는 결과를 초래했다. 90년부터 성일시네마트 기획이사를 지내고 지금까지도 TV와 라디오 방송에 출연해 뛰어난 입담을 자랑하는 그녀의 실제 모습은 60년대 저널리즘이 만든 유약한 이미지보다는 얼마 전 출간된 『엄앵란, 뜨거운 가슴에 좌절이란 없다』(96)나 『그래도 세상은 살 만하다』(98)에서 간취할 수 있는 것처럼 인내로서 얻어낸 억척스러움이나 강인함에 더 가까운 것이다.